Vou logo falando que não sou um grande fã de solos nas músicas. Independente de serem de guitarra, baixo, o instrumento que for. Acho que tem que ser música pela música, e solo só se for de muito bom gosto e na medida certa.
No dia 26 de Janeiro na Marina da Glória aconteceu o show Paralamas e Titãs para gravação de algum canal da Sky com as duas bandas juntas no palco. Isso eu já tinha presenciado em shows passados. Uma foi no Hollywood Rock e a outra no Sempre Livre Mix. Mas desta vez o show foi diferente. A idéia era mostrar duas bandas em uma. E funcionou melhor desta vez do que nas versões anteriores. Houve várias participações como a de Samuel Rosa, do Skank tocando "Lourinha Bombril". Mas quem roubou a noite foi Arnaldo Antunes que cantou “Comida” e a pedidos “O Pulso”. 

O que mais me chamou  atenção foi a organização dos instrumentos,  principalmente das baterias. De um lado João Barone e de outro Charles Gavin, dois bateristas que sempre achei serem os mais representativos dos anos 80.

O engraçado é que sempre vi semelhança nos dois músicos. Pela afinação da bateria, o uso da mesma marca de pratos, baterias e por usarem o reggae como base rítmica nas suas músicas. Lembro de ver Charles, também, usando octabans na época do "Cabeça Dinossauro".  Impressiona  ver o sincronismo dos dois bateristas. Na música "Cabeça Dinossauro" houve  a hora especial para os dois bateristas. Digo especial, pois não achei um solo de bateria, e sim levadas rítmicas com algumas viradas, quase como overdubs. Nada espalhafatoso.

Muitos preferem ver solos de bateristas de 15 minutos e altos malabarismos. Isso é legal de músico pra músico, mas às vezes, quem perde é a música. Poucos bateristas conseguem me impressionar fazendo solos “quilométricos”. Buddy Rich, Dámaso Cerruti e Neil Peart são alguns nomes que admiro em seus solos ainda que prefira ouvir uma levada criativa, com viradas no momento certo, ou até mesmo o silêncio. Acho isso muito mais genial do que mil toques por segundo(rs).
Um outro solo de bateria que me chamou atenção foi o Foo Fighters com Dave Grohl e Taylor Hawkins no Rock in Rio III. Foi gratificante ver os dois bateristas tocando juntos. Foi um solo de poucos minutos, e Grohl apresentando Taylor como um grande baterista. Foi curto, bacana e num momento propício do show.
E Barone e Charles fizeram tudo na medida certa. Vale conferir no dvd, ou quando for passar na tv.

Por JJ Aquino.

há muito tempo, descobri que o programa tvz da multishow trazia legendas em português para os clips das canções de língua estrangeira que tocavam na sua programação. como a maioria dos artistas era do hip hop estadunidense, abruptamente me vi agraciado com um desfile de  versos machistas, homofóbicos, sexistas, arrivistas, rancorosos, ultra-materialistas vindos de rapeiros como 50 cent, ja rule e vários outros da escola gangsta chique metido à besta ou sei lá o quê.

para mim, que nunca entendo nada do que esses caras falam, foi um choque ver que o que os artistas que vendiam milhões e milhões de discos estavam passando esse tipo de mensagem para a garotada.

mas nem tudo estava perdido. na mesma leva de artistas de rap, figurava um tal  kanye west, de quem eu vi um clip muito bem-humorado de "touch the sky". cheio de ironias e meio metalingüístico (como os rappers costumam ser), vi que ali tinha algo diferente, algo espirituoso, otimista e positivo, um verdadeiro antídoto anti-verborragia inútil e materialista.

"touch the sky" era do disco "late registration", de 2005. ano passado, kanye lançou seu terceiro disco, "graduation", que angariou resenhas entusiasmadas e unânimes por onde passei meus olhos. eu tenho que reconhecer, sem nenhum sacrifício, que essa unanimidade não é burra e que kanye west é foda.

pode parecer absurdo o paralelo, mas kanye me lembra muito o modo como marcelo d2 trabalha. d2 sampleia pérolas do samba e dos bambas das variações que o gênero tem (como o afro-samba e o samba-jazz) e vai compondo seu material com matéria-prima valiosa. kanye, por sua vez, "pega emprestado" as camas vindas do soul e funk antigos (tesouro americano) e bota o bloco na rua. 

não sou nenhum conhecedor arqueológico de música, mas confesso que é divertido descobrir, por acaso, daonde kanye tirou o sampler que rola em "touch the sky". nesse caso, trata-se de "move on up", de curtis mayfield. dezenas de outros permeiam o trabalho de kanye e eu sigo ignorante sobre os nomes dos acepipes pescados por ele nesse seu "graduation", como a bela e comovente "i wonder", uma das minhas preferidas. além de ter construído um climão com piano e uma bela voz aveludada de não sei quem, kanye opta por não disparar sua língua à toa, catequisando seus ouvintes sobre a possibilidade de "ser quem se quer ser", sem ser prolixo como o hip hop é ou tem sido.

pesquisando algumas figuras para ilustrar essa postagem, deparei-me com duas capas da rolling stone original com o cara, ambas muito interessantes.

a primeira traz kanye encarando 50 cent enquanto se faz a pergunta sensacionalista: "quem é o rei do hip hop?". como na briga do ls jack e o artpopular no aeroporto santos dumont, não preciso dizer para vocês para quem eu torço nessa contenda aê. a própria rolling stone resenhando "curtis", de 50 cent, constatou que o afilhado de eminem andava meio defasado em relação ao afilhado de jay z. 

a segunda, da época do lançamento de "late registration", traz o mc com uma coroa de espinhos na cabeça emulando… ah, não precisa dizer quem, cara! a matéria data de fevereiro de 2006, às vésperas do grammy, onde ganhou três dos prêmios a que concorreu,  e insiste em mostrar um kanye west cheio de si, quando na verdade, na minha humilde perspicácia, o cara só pratica o que prega. por isso, segundo jon brion, produtor que trabalhou com west nesse álbum, o rapper deveria ser uma espécie de best seller da auto-ajuda nos estados unidos, o que na frente dos discursos de "novo rico" da turma de 50 cent, descontando as arapucas marketeiras do mainstream, chega a parecer algum escrito perdido de  nietzsche.

na boa, o cara pode até ser um grande fanfarrão, mas a música que ele produz, as letras que escreve, a verve afiada, sua opção em ser positivo, tudo isso lhe confere respaldo suficiente para que seja escutado com louvor.

 por dedé a.k.a. homobono